L'Univers poétique d'Alain Jégou

La Beat Generation à l'honneur

2012-01-25T10:20:00.001-08:00

En mai 2011, la maison de la poésie de Guyancourt (78) célébrait les poètes de la Geat Generation en phttp://www.blogger.com/img/blank.gifrésence d'Alain Jégou.

Film de Pierre Lamassoure

Exodes : livre d'artistes avec Alain Jégou, Alain Le Beuze et Georges Le Fur

2011-09-27T22:52:00.000-07:00

Alain Jégou et Alain Le Beuze sont les auteurs des textes du livre d'artiste "Exodes" mis en image par le graveur Georges Le Fur.

Exodes est également le titre de l'impressionnante exposition de Georges Le Fur actuellement visible à la galerie du Faouédic à Lorient (du 9 septembre au 9 octobre 2011).

Portrait d'Alain Jégou sur Littoral

2011-05-11T05:20:00.000-07:00

Très beau portrait d'Alain Jégou réalisé par Christophe Rey pour le magazine Littoral de France 3 diffusé le 23 avril 2011.

Cliquez sur l'image pour accéder au site de l'émission et à la vidéo.

Autour d'un bateau-feu : Scarweather aux éditions Coop Breizh

2011-02-04T06:51:00.000-08:00

Alain Jégou participe à l'ouvrage collectif publié aux éditions Coop Breizh consacré au thème du bateau-feu. 30 auteurs dont Michel Pastoureau, Marc Le Gros, Gerard Alle...et trente plasticiens dont Marie Morel, Maurice Pommier, François Place... ont réalisé un texte ou une oeuvre plastique originale sur le thème le thème du bateau feu.

Ces oeuvres seront font l'objet d'une exposition itinérante réalisée par Bernard Lagny qui sillonnera en 2011 et 2012 les côtes françaises pour être présentée dans de nombreux endroits dont le réseau des bibliothèques de Brest et les bibliothèques de Lesneven, Vannes, Rochefort sur Mer...

Paysages écrits aux éditions Folle Avoine

2011-02-04T06:13:00.000-08:00

"Paysages écrits" est publié aux éditions Folle Avoine. Cet ouvrage présente douze dessin de Georges Le Bayon accompagné d'une correspondance entre Alain Jégou et Jacques Josse et d'un "après-regard" d'Yves Prié.

Papy Beat Generation

2010-10-05T10:47:00.000-07:00

"Baby beats". C’est ainsi que Richard Brautigan avait un jour nommé ceux qui, succédant à Kerouac, Ginsberg, Corso, Burroughs, se retrouvaient souvent au début des années 70 aux abords de la librairie / maison d’édition City Lights Books à San Francisco.Il y avait là Thomas Rain Crowe, Philip Daughtry, David Moe, Ken Wainio, Roderick Iverson, Kaye McDonough, Neeli Cherkovski et quelques autres, poètes aujourd’hui encore peu connus en France mais que l’on peut néanmoins découvrir grâce au livre bilingue (avec CD) Baby beat generation, une anthologie que leur a consacré Mathias de Breyne en 2005 (éditions La Main courante).
C’est après avoir pris connaissance de cet ouvrage et au vu des quatre décennies qui se sont écoulées depuis l’acte de baptême signé Brautigan, que Jean Azarel (poète né à Montréal, vivant aujourd’hui dans le Gard) a décidé de lancer le projet "Papy beat".
Associé à deux poètes français proches de la Beat Generation,Alain Jégou (auteur de Passe Ouest – éditions Apogée – à qui l’on doit également le livre collectif Je suis un cut-up vivant conçu en hommage à Claude Pélieu) et Lucien Suel (auteur, entre autres, de Mort d'un jardinier – éditions Table ronde puis Folio) – et traducteur du Livre des esquisses de Kerouac), il a longuement travaillé sur cet ensemble hors norme dans lequel le flux saccadé propre aux textes des auteurs « beat » américains se perçoit d’entrée de jeu. Tous trois montrent ce que l’on savait déjà : cette écriture n’a pas de frontières. Elle n'est pas non plus isolée dans une époque précise. Elle bouge, elle vibre par à-coups, par scansions, par flashes, par collages. Errances, références musicales diverses tirant plutôt vers le blues et le jazz (mais Patti Smith, Dylan, Canned Heat, Janis Joplin s'y retrouvent) et critiques acerbes d'une société où prévaut le monde de la finance, du pouvoir et des égos survitaminés donnent une assise solide à l'ensemble. Le déroulé d'un passé proche – jamais magnifié – que chacun décline à sa façon, suivant la teneur de sa sensibilité mise en alerte ou à l'épreuve est explicitement relié à un présent pas plus avenant de ce côté-ci de l’Atlantique que de l’autre.
Les voix de Jean Azarel, de Alain Jégou et de Lucien Suel s’entremêlent, se parlent, se répondent et réussissent à créer des textes collectifs la plupart du temps très proches de l’oralité. Chacun garde sa singularité (en intervenant d'ailleurs de temps à autre seul) et tous portent leur histoire, leurs colères, leurs révoltes, leurs rêves et leur énergie intacte via proses et poèmes syncopés et vifs qui transmettent leur tempo nerveux au lecteur.

« C’est peut-être ça qui nous tient ensemble, le fil invisible qui nous lie, des couleurs partout. Des bourrasques. Nos déveines. Nos chagrins d’amour passés à la moulinette de Cream et des extases au son du Gong. »

Jacques Josse

Fatal Ressac

2010-03-09T01:23:00.000-08:00

Fatal Ressac est un roman policier écrit à deux mains par Alain Jégou et Joëlle Quatresous. Publié aux éditions Les Chemins bleus.

Lucas Manzini, Lieutenant de la Brigade des stups de Rennes, et Fred Bottron journaliste au Morbihan Eclair de Lorient, ont décidé de faire équipe pour mettre fin au business des trafiquants qui opèrent sur l’axe Tanger-Lorient-Versailles. Embuscades, poursuites, représailles...
Le flic intransigeant et la fougueuse journaliste parviendront-ils à échapper au "fatal ressac» orchestré pour les barons de la drogue ?

L'exposition L'Univers poétique d'Alain Jégou à Guidel (56)

2010-02-09T02:31:00.000-08:00

L'exposition réalisée par la médiathèque de Quimperlé sera présentée à la médiathèque de Guidel (56)

Espace Avalon du 5 au 27 mars 2010

Exposition Alain Jégou Robert Le Gall à Ploemeur (56)

2010-02-09T02:20:00.000-08:00

Ikaria LO 686070
Exposition des photographies de Robert La Gall sur le texte d'Alain Jégou

Du 15 février au 15 mars 2010

Au centre culturel Océanis de Ploemeur (56)
dans le cadre du festival du film "Pêcheurs du monde"

2009-04-02T04:40:00.000-07:00

Quelques mots pour commencer

2009-02-09T02:48:00.000-08:00

Le poète Alain Jégou est aujourd'hui largement connu et reconnu. Il fut célébré à deux reprises en 2008 avec le prix Henri Queffelec et le prix Xavier Grall.

L'exposition présentée à la médiathèque de Quimperlé du 3 février au 29 avril 2009 vous invite à découvrir l'homme et son univers qui sont indissociables de sa poésie.

Alain Jégou évoque sa vie et notamment son enfance, mai 68 et son travail de marin-pêcheur. Il nous parle aussi des trois thèmes qui traversent son œuvre : la mer , la Beat Generation et les Indiens d'Amérique du Nord.

Une partie de cette exposition donne la parole à d'autres poètes qui ont bien voulu témoigner de leur amitié avec Alain Jégou.

Les textes d'Alain Jégou sont tous inédits. Ils sont extraits d'une "mail-interview" réalisée avec Bruno Sourdin, journaliste, poète et mail-artiste.

Vernissage de l'exposition le Mardi 3 février à 18h30

Dans la cadre du festival de la parole poétique :

Lecture d'Alain accompagnée du saxophoniste Bruno Thiery le vendredi 13 mars à 18h45 à la médiathèque

2009-02-02T02:07:00.000-08:00

Les textes d'Alain Jégou sont tous inédits. Ils sont extraits d'une "mail-interview" réalisée avec Bruno Sourdin, journaliste, poète et mail-artiste. Robert Le Gall, Georges Le Fur et J.P Coïc sont les auteurs de plusieurs illustrations qui figurent sur ce blog.

E comme Enfance

2009-01-23T09:09:00.000-08:00

« Je suis né à Larmor-Plage, à une petite centaine de mètres de l’océan, le 7 octobre 1948. Mes parents habitaient à Lorient, ville détruite à 99 % durant la guerre et pas encore totalement reconstruite en 1948. La maternité de l’hosto ne pouvant assurer tous les accouchements, et y’en avait un max en ces années du baby-boom, ma mère m’a mis au monde dans une "baraque américaine" transformée en clinique.

Photo de Robert Le Gall

Le climat familial était excellent. Lorsque j’avais cinq ans, mes parents ont quitté la ville de Lorient pour s’installer en bord de mer, dans cette maison du Fort-Bloqué dont j’ai hérité à la mort de mon père et où je vis aujourd’hui. Comme tous les mômes de l’après-guerre, j’ai eu ce privilège de pouvoir vivre et m’éclater au grand air, libre de tous mes mouvements et déplacements sur ces rivages sauvages, pas encore bouffés par le bitume et le béton. Mes parents, très occupés par leur boulot, nous déposaient, ma sœur et moi, à l’école le matin et nous récupéraient le soir. Durant les vacances, nous étions livrés à nous-mêmes et nous éclations avec nos copains et copines sur la plage et dans les dunes.

C’est seulement vers l’âge de 12-13 ans que les belles années ont mal viré, lorsque mes parents, lassés de mes indisciplines et je-m’en-foutisme, ont décidé de me coller en pension pour me faire apprendre les bonnes manières et le goût du travail, dans un bagne tenu par des curetons, à 100 bornes du foyer familial. Faut dire que je l’avais bien cherché. J’ai sacrément morflé durant les 4 ans passés dans cette taule de maniaques en soutanes ! Quatre ans de sévices et punitions qui ont fait de moi le rebelle et l’anticlérical que je suis et demeurerai jusqu’à la fin de mes jours… »

M comme Mai 68

2009-01-23T09:08:00.000-08:00

« J’étais à Lorient en mai 68, loin de la grosse baston et des barricades. Y’avait pas d’université ici. C’était un peu chaud dans les lycées et les travailleurs des arsenaux commençaient à groumer. Moi je glandais et j’ai pas vraiment pris part au mouvement. J’avais pas attendu le mot d’ordre des gonzes de Nanterre pour ruer dans les brancards. Ça faisait déjà quelques années que je m’étais engouffré dans le flux libertaire. Les trotskos, les maos… j’avais franchement du mal à supporter. J’avais pas tort de me méfier. On a vu ce que ça a donné et ce que sont devenus ces révolutionnaires-là.
Par contre y’avait toute une bande de mecs des Beaux-Arts de Lorient, proches des Situs, vers qui allait ma sympathie. Toute une équipe de joyeux drilles qui organisaient des manifs et débats dans différents lieux de la ville. C’était la grosse fiesta !
Tous les mômes se prenaient pour le Che, Fanon ou Lumumba. Et ils y croyaient à leur putain de Révolution ! Et j’y ai cru aussi. Tous ces gniards, conçus dans la liesse de la Libération, allaient montrer à leurs parents de quoi ils étaient caps, qu’eux aussi avaient la fibre résistante (et pas de la dernière heure, la leur) foncièrement allergiques à toutes ces conneries de vie d’un autre âge que quelques généraux gâteux voulaient leur imposer. Ils allaient voir, les vioques, de quels idéaux ils se chauffaient !
Hormis le bel élan idéaliste, ce qui m’a le plus enthousiasmé dans cette révolution, c’est la façon dont les filles ont fait sauter le cadenas de leurs ceintures de chasteté, comme elles nous ont mis leur libido en pogne pour nous inviter à la faire exulter. Rien que pour ça, ça valait vraiment le coup de la faire, cette foutue Révolution ! »

A comme Auteurs

2009-01-23T09:07:00.001-08:00

« Trois auteurs m’ont profondément marqué, dans l’ordre chronologique de mes lectures : d’abord Rimbaud, vraiment découvert quand j’avais une quinzaine d’années, puis Corbière, vers l’âge de 17 ans et Kerouac, à peu près au même moment.
Depuis ces années de l’adolescence, une flopée d’autres écrivains sont venus se joindre à la tribu des intimes, des mecs comme John Fante, Richard Brautigan, Charles Bukowski, Bob Kaufman, Gregory Corso… mais aussi quelques Français comme Gaston Criel, André Laude, Yves Martin… Et celui dont je me sens le plus proche aujourd’hui, c’est incontestablement Claude Pélieu. Claude est et restera à jamais le poète qui m’a le plus marqué et influencé. Sans lui, sans la découverte de ses bouquins, comme Jukeboxes et Tatouages mentholés… puis son Journal blanc du hasard, mon écriture aurait certainement été toute différente de ce qu’elle est aujourd’hui. Claude a été dans les années 1970, sans le vouloir, une espèce de fanal, un grand frangin qui a ouvert et éclairé la piste pour bon nombre de jeunes poètes de notre génération. ça le ferait sûrement marrer s’il m’entendait dire ça. »

L comme Lectures

2009-01-23T09:06:00.000-08:00

« Oui, on peut effectivement parler de passion en ce qui concerne mon rapport à la lecture. Toute ma vie, et depuis que j’ai appris à lire, j’ai dévoré des tonnes de bouquins et de revues, une véritable boulimie ! Mes premières découvertes, j’en ai pas un souvenir bien précis, sans doute des livres pour mômes, genre contes de Perrault, d’Andersen ou de Grimm, puis des BD pour petits mecs comme Pim Pam Poum, Kit Carson, Blake le Roc, Tintin, Bibi Fricotin, les Pieds Nickelés… J’aimais bien les Pieds Nickelés. Ces drôles de zigotos, impertinents et inconvenants, roublards et rebelles, étaient mes héros préférés, déjà un signe, non ?
Ensuite, je me souviens avoir été particulièrement agrippé par les bouquins de Jack London, tous ces trucs sur le Klondike, la ruée vers l’or, la forêt, la baie de San Francisco. J’ai tout lu. J’aimais ces récits aventureux, où les héros se colletaient avec une nature hostile et se retrouvaient dans des situations carrément dingues, devaient lutter vingt-quatre heures sur vingt-quatre pour leur survie, oubliant toutes leurs petites tracasseries physiques et états d’âme à la noix. La vraie vie, quoi !
Puis j’ai découvert les classiques, au collège bien sûr, comme tout le monde, enseignés par des profs souvent chiants et imbus de leur savoir. Mauvaise façon d’aborder la littérature. Je suis quand même parvenu à conserver ma passion intègre en lisant, en marge du programme imposé, tous les écrits occultés des grands auteurs et ceux des auteurs écartés.
Les grandes révélations de mon adolescence, pour les plus marquantes et influentes, pêle-mêle : Arthur Rimbaud, Tristan Corbière, Jehan Rictus, Jules Vallès, Eugène Sue, Victor Hugo, Blaise Cendrars, Henry Miller, Boris Vian, Antonin Artaud, Louis-Ferdinand Céline, Jack Kerouac… et j’en oublie sûrement. »

V comme Vivisection

2009-01-23T09:05:00.000-08:00

« C’est Guy Benoît qui m’a permis de publier en revue pour la première fois. C’était en 1972, je crois. Il dirigeait la revue « Périmètre », publiée par Millas Martin. J’avais adressé un manuscrit à Millas Martin pour le prix François-Villon, un long poème sur Artaud. « Vivisection », ça s’appelait. Tout un programme ! C’était ma période « méchante déglingue ». Faut dire que je venais tout juste de débarquer de Papeete et Mururoa quand j’ai écrit ça. Guy a aimé ce texte et m’a demandé si j’acceptais qu’il en publie un extrait dans « Périmètre ». Bien sûr, j’ai accepté illico. Puis, comme je n’avais pas remporté le prix, Millas Martin m’a proposé de publier le recueil, moyennant une petite participation financière, pas grand-chose. ça se faisait beaucoup à l’époque et je connais pas mal de poètes, aujourd’hui fort connus, qui ont aussi accepté de cracher au bassinet pour voir leurs poèmes imprimés et leur nom en majuscules sur une couverture de bouquin. Un premier recueil, c’est comme un premier amour, une première expérience sexuelle, le truc qui te reste gravé en tripes et en tête jusqu’à la fin de tes jours. Tu penses si je m’en souviens de cette première publication ! »

F comme Fatras

2009-01-23T09:04:00.000-08:00

« La poésie, c’est de l’émotion pure et dure, tout un fatras de sentiments qui te remontent de la tripe, t’envahissent et te lâchent plus, ne te laissent aucun moment de répit tant que tu n’es pas parvenu à les étaler sur ta feuille de papier. Du sang, du foutre, de la sueur et des larmes, tout ce flux furibard de toi que tu ne maîtrises pas, ce bouillonnement intérieur qui fait vibrer et morfler ton cœur d’humain ordinaire.

Un foutu programme pour un furieux tempo que tu t’efforces de retranscrire avec tes mots. C’est ce que j’ai essayé de faire dans mes textes : vider mon sac à émotions en m’efforçant de trouver les tonalités et vocables appropriés.Je pense que mes lectures de L’ombilic des Limbes et du Pèse-Nerfs d’Artaud, ainsi que celles de Jukeboxes et Tatouages mentholés et Cartouches d’aube de Claude, ont été pour beaucoup dans cette façon de déballer débraillé. Sans oublier les longues heures d’écoute des enregistrements de Thelonious Monk, Charlie Parker, Miles Davis, Chet Baker… ou de Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison, Bob Dylan, Frank Zappa et bien d’autres. L’écriture s’est faite au fil des expériences, mais aussi des connivences et partages essentiels. Ce « style simple, direct et totalement déjanté », s’est imposé tout naturellement, sans doute en réaction contre tous les discours et ouvrages gonflants imposés à mon jeune ciboulot en pleine ébullition, mais surtout pour affirmer, revendiquer, mes aspirations et affinités, avec la même force que mes rejets et exaspérations. »

H comme Hargne

2009-01-23T09:03:00.000-08:00

« Ma conception de la poésie est restée la même depuis la publication de « Vivisection ». Seulement l’écriture s’est un peu transformée au fil du temps, des expériences et des bouleversements de la vie. Pas de fioritures ni de chichis, juste un phrasé brutal, âpre, une poésie exaltée et débraillée, fumasse et combative, une arme « chargée de futur » comme dirait Celaya, c’est ça ma conception.
Aujourd’hui, ça ronronne et minaude du vocable dans la plupart des revues que je reçois. Le poétiquement correct, j’adhère vraiment pas. Au risque de passer pour un vieux con nostalgique, je constate qu’il y avait quand même bien plus de hargne, d’insolence et d’audace dans les fanzines et revues de poésie des années 60-70 que dans tout ce qu’on peut lire aujourd’hui. A quelques rares exceptions, c’est plus que branlettes de bulbe et gamahuchages d’ego. Rien à voir avec les gueulantes et barouds de mots qui s’étalaient sur les feuillets à l’époque. C’est tout mou dans le con-texte actuel et ça ne con-teste plus. Flagrant signe des temps, même la poésie s’englue dans le discours gonflant. Le petit con-fort, la petite renommée, les petites con-nivences, suffisent désormais au bonheur des poètes du vingt et unième siècle débutant. Plutôt tristounet, tout ça, non ? »

G comme Georges Le Bayon

2009-01-23T09:02:00.000-08:00

« Avec Georges, c’est une longue histoire. Ca fait plus de 40 berges qu’on se connaît. J’avais 17 ans et lui 18 quand on s’est rencontrés pour la première fois. Il était élève à l’école des beaux arts de Lorient et moi j’usais mes jeans sur les bancs du lycée. Le courant est tout de suite passé entre nous et on est devenus comme deux phalanges d’un même poing. On avait les mêmes idées, les mêmes révoltes, les mêmes goûts musicaux et littéraires, les mêmes enthousiasmes et colères. Il nous arrivait même de craquer pour les mêmes filles et de nous les partager sans gêne ni soucis d’aucune sorte. Nous étions volages à l’époque, et nos copines l’étaient autant que nous. Nous avions estourbi tous les tabous et acquis la liberté d’aimer et de jouir sans retenue. Il n’y avait rien de choquant pour les garçons de notre génération d’avoir plusieurs petites amies, ni pour les filles d’aimer plusieurs garçons à la fois. Ce qui peut paraître scandaleux et inacceptable pour d’aucuns ou d’aucunes aujourd’hui ne l’était absolument pas pour nous. C’était ainsi et nous trouvions tous ça terriblement salutaire et excitant.

En plus de notre relation amicale, nous avons eu ce privilège de pouvoir partager nos fringales et passions créatrices. Georges en peinture et moi en littérature, nous avons souvent associé nos émotions pour faire œuvres communes, que ça soit dans des livres ou lors d’expositions. Une forte complicité qui perdure et s’exprime avec toujours la même vigueur par delà le temps et les évènements qui ont jalonné nos deux vies.Georges vit à Belle Ile et peint essentiellement des paysages marins. Nous partageons un amour immodéré pour l’océan, ainsi que pour les ciels et rivages bretons, qui, dans ses peintures ou pastels, prennent souvent formes et tons particulièrement évocateurs et émoustillants. En plus de notre goût fort prononcé pour le bon vin, la bonne bouffe, et toutes les visions de petites beautés charnelles qui charment nos esprits, nous aimons pareillement les rencontres et échanges verbaux qui se prolongent fort tard dans la nuit, autour de grandes tablées, la voix, les yeux et le cœur tout chargés de poignants et somptueux sentiments. Nous avons tous deux le culte des amitiés sincères et de longue durée. »

P comme Prix

2009-01-23T09:00:00.000-08:00

« Je ne m’attendais pas du tout à recevoir ces prix (prix Xavier-Grall et le prix Henri-Queffelec), d’autant plus que je n’ai fait aucune démarche dans ce sens. Pour le prix Xavier-Grall, ce sont les organisateurs qui ont décidé de me l’attribuer pour « l’ensemble de mon œuvre » (fichtre ! ce sont aux auteurs défuntés, ou à ceux tout proches de le devenir, qu’on rend ce genre d’hommage, non ?) Quant au prix Henri-Queffélec du Festival Livre et Mer de Concarneau, c’est mon éditeur Apogée qui a proposé mon ouvrage à la sélection du jury, sans même penser de m’en avertir. J’ai appris par mon ami Marc Le Gros, dont le livre « Marée basse » avait également été retenu lors de la première sélection, que nous étions tous deux en compétition. Face à des auteurs comme Marc Le Gros, Edouard Glissant, Anna Enquist, Karin Huet, et quelques autres d’égal talent, je ne m’attendais vraiment pas à décrocher la timbale. J’en suis toujours pas revenu, du reste.
Même quand j’étais môme, à l’école, j’ai jamais été foutu de décrocher la moindre médaille. C’est la première fois de ma vie, à presque 60 balais, que je reçois un prix, alors deux d’un coup, t’imagines la surprise ?
J’ai beau faire le mariolle, j’étais quand même très ému lors de la remise de ces deux prix, surtout pour le Xavier Grall, car Françoise Grall et deux de ses filles étaient présentes lors de la cérémonie. Françoise ne sort plus beaucoup le soir et j’étais vraiment touché qu’elle ait accepté de se déplacer pour moi. »

P comme Pêche

2009-01-23T08:08:00.000-08:00

« J’ai commencé par les casiers, à Doëlan, comme matelot, puis j’ai continué lorsque j’ai acheté mon premier bateau, le « Skrilh Mor » (« Grillon de la mer » en breton, ou langouste), en 1978. Puis, comme bon nombre de caseyeurs bretons, j’ai opté pour la pêche aux filets, ciblant le poisson, lorsque les pêcheurs anglais se sont mis à pêcher le tourteau pour l’exportation et à inonder le marché français. Nous n’étions plus compétitifs, alors nous avons dû changer de type de pêche. Avec le « Skrilh Mor », j’avais déjà diminué le nombre de mes casiers pour augmenter petit à petit celui des filets, d’abord les grands maillages à lottes, raies, turbots, puis ceux à lieus jaunes, merlus, juliennes. Mais le bateau n’était pas adapté pour ce type de pêche, alors j’ai décidé de faire construire l’« Ikaria », le faisant aménager et équiper à mon idée, avec l’accord et la complicité du directeur du chantier de La Presqu’île, au Croisic. C’était en 1986.
L’« Ikaria », (comme le « Skrilh Mor » avant lui), était armé à la petite pêche et nous fréquentions essentiellement les zones côtières de Bretagne Sud, des îles Glénan au sud de Belle-Ile. Nous faisions la journée, durant la majeure partie de l’année, départ à 3 h du matin et retour vers 15 ou 16 h, 6 jours sur 7, et partions pour la semaine durant les mois d’avril-mai dans le sud de Belle-Ile, 7 heures de route de notre port d’attache, pour pêcher le rouget barbet, départ le dimanche soir et retour dans la nuit du vendredi au samedi. Nous avions une cale réfrigérée à bord et pouvions stocker jusqu’à 2 tonnes de poisson, mais nous venions débarquer la pêche en milieu de semaine à Lorient ou Quiberon pour assurer la qualité du poisson. Nous quittions la zone de pêche dans l’après-midi du mardi pour faire l’aller-retour dans la nuit et arriver sur zone le mercredi à la pointe du jour pour remettre en pêche, 14 heures de route. Beaucoup de boulot et peu de repos durant ces campagnes de rouget. Il m’est arrivé de ne dormir qu’une petite quinzaine d’heures sur 5 jours. C’était vraiment lessivant, mais la saison du rouget durait peu de temps, alors il ne fallait surtout pas la rater. Avec les pêches de soles en janvier, février, mars, c’était une part importante de notre chiffre d’affaires de l’année. »

O comme Océan

2009-01-23T08:07:00.000-08:00

« Le fait d’être né à si peu de distance de l’océan a sûrement influé sur mes choix existentiels et professionnels. Et puis, plus tard, toutes mes années d’enfance passées à glander ou courir sur le rivage, cheveux au vent et les yeux sans cesse plongés dans tout ce bleu immense, avant qu’ils bifurquent vers les roploplos naissants et popotins jolis des petites amoureuses estivales, j’pouvais vraiment pas y échapper. Malgré la courte durée d’éloignement, les périodes scolaires à me morfondre au pensionnat, puis une année passée à faire le con dans le Pacifique (encore un océan), nourri, logé et irradié, aux frais de la princesse, sur un atoll livré aux géniaux adeptes du thermonucléaire, et quelques escapades sur les routes d’Europe durant ma période « vagabond céleste », je n’ai jamais vécu bien longtemps éloigné de mon cher vioque Atlantique.
Durant mes années de lycée à Lorient, une fois viré de chez les curetons de Redon, il m’arrivait même fréquemment d’aller bosser au port de pêche la nuit, au débarquement du poisson et lavage de la criée, pour me faire un peu d’argent de poche. De voir tous ces rafiots et ces forbans de matelots qui roulaient leurs mécaniques sur les quais et dans les bistrots, a dû aussi me coller quelques idées vagabondes en tête.
L’idée a mis du temps à mûrir, car ça n’est qu’à l’âge de 28 ans, après avoir exercé quelques turbins terriens, comme manœuvre du bâtiment en Suisse durant quelques mois ou chauffeur routier en France durant cinq ans, que j’ai signé pour mon premier embarquement. »

M comme Mer

2009-01-23T08:06:00.000-08:00

« C’est particulièrement jouissif de se sentir en harmonie avec les éléments, loin de toutes les mesquineries et turpitudes auxquelles on est confronté à terre. C’est la totale évasion, le trip absolu. Et puis il y a un formidable rapport charnel avec la mer. Même s’il y a la coque du rafiot entre elle et toi, tu la sens qui vibre, bouge, ondule, tressaille… en permanence sous toi, telle une femme avec qui tu ferais l’amour. A la différence qu’elle serait plutôt mante religieuse que femme aimante, la mer, cap de te becter une fois la petite affaire terminée. Elle est comme ça. Elle sait se montrer docile, câline, voluptueuse à souhait, puis virer chieuse, hargneuse, dangereuse, sans que tu n’aies fait quoi que ce soit pour la mettre en de tels états. Les rapports sont souvent compliqués avec elle et tout son attirail atmosphérique, mais on peut aisément lui pardonner, passer outre toutes ses sautes d’humeur, lorsqu’on est franchement mordu. A la vie, à la mort. Même lorsqu’on a posé définitivement son sac à terre, qu’on a cessé de lui caresser quotidiennement la croupe, le désir est toujours là et on ne peut mater ses formes, humer ses fragrances iodées, sans en être tout tourneboulé. »

N comme Naviger

2009-01-23T08:05:00.000-08:00

« Naviguer par gros temps, c’est toujours pénible et éprouvant, mais le pire qui puisse arriver dans ces sales conditions, c’est l’incident mécanique. Lorsque le moteur décide de se foutre en grève, le bateau est livré aux seuls éléments et tu ne peux plus rien maîtriser. La galère absolue ! Si tu ne peux pas réparer la panne, ta seule planche de salut, ce sont les copains, à condition que l’un d’entre eux parvienne à te rejoindre à temps pour te passer la remorque et vous ramener à terre, ton bateau, ton équipage et toi, avant que la mer ne vous becte tout crus. Ça nous est arrivé une fois, en panne de barre, dans un endroit particulièrement hostile puisque nous n’étions qu’à environ un demi-mille des falaises de l’île de Groix et que les vents nous poussaient vers la roche. Sans l’arrivée rapide d’un confrère qui était en pêche dans la zone, nous aurions été fatalement drossés à la côte. »

F comme Fatalité

2009-01-23T08:04:00.000-08:00

« J’ai perdu une bonne vingtaine de copains en mer en 28 ans de carrière, des mecs que je connaissais bien, avec qui j’avais fraternisé et souvent discuté. Il y a un certain sentiment de fatalité qu’on acquiert très vite dans ce métier qui est, aux dires des statisticiens, le plus dangereux de tous. Il faut vivre avec le souvenir de ces naufragés-là, certains repêchés, d’autres jamais retrouvés, avec aussi l’idée qu’un jour ça pourrait être notre tour de « boire la lavure de notre fessier », comme disaient les anciens. La mort, la grande faucheuse drapée dans son suaire noir déboulant de la brume sur sa vieille barcasse, on la connaît bien, on la fréquente au quotidien, on connaît ses petites manies, y’a une espèce de deal entre elle et nous, on fait avec et on finit par l’oublier jusqu’au moment où elle réclame son tribut. C’est comme ça ! Qu’est-ce qu’on y peut ? »

I comme Ikaria LO 686070

2009-01-23T08:03:00.000-08:00

« C’est Philippe Marchal, l’animateur de la revue « Travers », avec qui j’étais en relation depuis déjà une petite dizaine d’années, qui m’a proposé de me consacrer un numéro complet de sa revue. Comme il me laissait entièrement libre du choix des textes et du thème abordé, je me suis dit que ça pourrait être l’occasion de raconter quelques moments de vie en mer, faire partager certaines aventures et émotions âprement vécues. J’avais déjà écrit quelques poèmes évoquant tout cela, mais jamais un recueil traitant uniquement de ce sujet.
J’ai fait le choix de la prose, tout en travaillant teigneusement la langue, comme en poésie, pour trouver le bon rythme, retransmettre le swing de l’océan. Je ne sais pas si ce livre restera, mais il continue sa route depuis voilà dix ans, puisque le numéro de « Travers » ayant été rapidement épuisé, il a fait l’objet de deux rééditions depuis, l’une chez Blanc Silex en 2004 et l’autre chez Apogée (augmenté de Passe Ouest) en 2007.
Une fois les textes écrits, c’est Philippe qui a tout organisé : le choix des caractères, la mise en pages… et pour effectuer les dernières corrections, faire le choix des pastels pour le cahier central, je suis allé chez lui à Fougerolles, en Haute-Saône, en compagnie de Georges. Moments inoubliables de partage et d’amitié. Sans doute que cette belle et forte complicité y est pour beaucoup dans le succès et la durée de ce livre. »

B comme Bretagne

2009-01-23T08:02:00.000-08:00

« Lorsqu’on est né sur ce vieux massif, à quelques pas de l’océan, on ne peut pas rester indifférent à ce bien étrange et fantastique univers qui nous entoure. Oui, l’errance, la mer, la mort, ces trois thèmes ont toujours accaparé l’imaginaire de nos écrivains de Bretagne, et aussi celui des populations de ce pays. De Tristan Corbière à Paol Keineg, d’Anatole Le Bras à Jacques Josse, de Yves Elléouët à Danielle Collobert… tous ont hérité et nourri leurs œuvres de ces sujets prégnants.
La mort est ici chez elle, plus que partout ailleurs sans doute. La mer et elle ont toujours fait bon ménage, et la campagne également. L’Ankou errant un jour sur sa barcasse au milieu du flot et l’autre sur sa charrette au cœur des bois et des champs, des scènes fortement ancrées dans l’imagerie populaire.
J’entretiens effectivement un profond rapport affectif avec ce pays qui m’a vu naître. L’errance, la mer, la mort, sont aussi des sujets qui m’ont toujours fasciné. Je pense qu’on ne peut y échapper lorsqu’on vit ici. J’ai lu récemment le journal d’une écrivain née à Brest en 1875 et morte à Lorient en 1918 : Marie Lenéru. J’ai retenu cette phrase d’elle, extraite d’une page écrite en 1899, alors qu’elle n’avait que 24 ans : « la mort ne vaut pas d’être une obsession. Elle est à sa place au bout de la vie ; ne l’en dérangeons pas. » C’est de cette façon, je crois, que nous devons composer avec la mort, ne pas l’occulter, mais ne pas en faire notre principal sujet de préoccupation non plus. Autre phrase, extraite du journal de Marie Lenéru, qui m’a particulièrement touché : « Ailleurs, les hommes sont enfouis ; il n’y a que près de la mer qu’on remonte à la surface. » C’est tellement vrai en ce qui me concerne !
J’aime la Bretagne ouverte sur le monde, cette pointe de granit avec sa truffe plantée dans le cul de l’océan, ses beautés sauvages et sa saine fierté, ses poètes, ses créateurs et ses aventuriers. Par contre, je déteste cette autre Bretagne trafiquée, dégradée, crétinisée, labellisée, accaparée par une poignée de trous du cul, théoriciens et rhéteurs fous, nostalgiques d’une époque fort heureusement révolue. Une Bretagne recroquevillée sur elle-même, allergique à toute forme d’accueil et de partage, c’est ça le problème !»

C comme Celtitude

2009-01-23T08:01:00.000-08:00

« Ouais, « la celtitude ! », tu trouves pas ça un peu ridicule, toi ? Moi, si ! Tous ces gugusses qui se revendiquent issus des Celtes et en tirent une certaine fierté malsaine, c’est vraiment naze ! Pourquoi pas se prétendre fils de Huns, de Visigoths, d’Ostrogoths ou d’autres peuplades nomades qu’ont ratissé l’Europe en ces périodes fort reculées de notre histoire humaine ? Trop barbares sans doute, ces ancêtres-là. Les Celtes, un peuple éclairé et culturé, c’est quand même plus classe qu’une horde de va-nu-pieds abrutis et sanguinaires !
Ce qui m’emmerde aussi dans tout ça, c’est l’exploitation qui en est faite, le business florissant autour de cette pseudo-culture celtique. Le truc bien torché-empaqueté pour attirer le gogo vacancier, à chier !
En plus, pour certains fragiles du bulbe il s’agit de race, sous des abords culturels bon enfant, encore plus pernicieux et malsains ! Si t’es pas Celte, t’es une merde ! On a déjà entendu ce refrain scandé par des mecs qui défilaient bras levé pour saluer une certaine fierté aryenne. Gaffe, je te dis, faut faire gaffe ! »

K comme Kerouac

2009-01-23T07:03:00.000-08:00

« L’un de mes plus grands regrets est de ne pas avoir croisé le chemin de Kerouac lors de sa venue en Bretagne ! 1965, c’est en plus l’année où j’ai découvert Sur la route et l’existence de cet auteur amerloque dont le phrasé allait chambouler mon jeune cerveau et mettre définitivement au rencard toute la littérature aseptisée dont les bons maîtres nous avaient encombrés au fil des années ! J’avais pris la beigne magistrale en lisant Rimbaud et Corbière, et Kerouac arrivait avec son beat déjanté pour achever le boulot entamé par ses deux aînés. Une telle rencontre à 17 ans, ça te marque pour le restant de tes jours !

Oui, le grand Youenn a eu cette chance de devenir pote avec Kerouac. Il a travaillé plusieurs années à New York et est allé voir Jack lorsqu’il habitait avec sa mère et sa femme Stella, à Hyannis, Massachusetts. Jack fut tout de suite séduit par ce grand gaillard de Breton. Il avait enfin trouvé quelqu’un avec qui parler de la « petite Bretagne », à qui poser toutes les questions qui lui taraudaient l’esprit depuis sa plus tendre enfance, depuis le jour où son père lui avait dit : « Ti Jean, n’oublie jamais que tu es Breton. » Jack était au trente-sixième dessous à l’époque où Youenn était venu le voir à Hyannis et cette rencontre fut certainement une balèze bouffée d’oxygène pour lui.
J’ai effectivement commis un court texte intitulé Jack Kerouac et la Bretagne, publié en 2002 par les éditions Blanc Silex, dans la superbe petite collection Bretagne, terre écrite, que dirigeait Marc Le Gros. Certains m’ont, par médias interposés, fait le reproche de ne rien leur apprendre de nouveau sur Kerouac. Ca n’a jamais été mon ambition et je l’explique clairement au début du livre. Qu’est-ce qu’ils voulaient que je leur apprenne, ces cons ? Dis-moi un peu, toi qui connais son œuvre aussi bien que moi, qu’est-ce qu’on pourrait bien trouver de nouveau à dire sur Kerouac, après la flopée de bouquins qui lui ont été consacrés ? »

B comme Beatniks

2009-01-23T07:02:00.000-08:00

« J’ai toujours été un môme barré, rêveur, idéaliste, à fleur de tripes, tares sans doute dues aux fées bretonnes un peu pompettes penchées sur mon berceau le jour de ma naissance. Déjà tout jeunot, j’ai toujours eu un faible pour les marginaux, les aventuriers, tous ces êtres qui ont mené leur vie hors des clous, sans calculs, ni jamais se soucier de la « normalité ». Qu’ils soient porteurs d’une œuvre ou pas, ce sont ceux-là qui m’ont toujours paru les plus dignes d’intérêt.
Je me souviens d’une rencontre faite au tout début des années 1960. Je devais avoir une quinzaine d’années. J’étais à Berlin avec ma mère et une amie à elle. Nous nous baladions près des ruines de la cathédrale, lorsque je découvris une petite bande de zonards, cinq ou six mecs à cheveux longs et deux ou trois filles loufoquement fringuées, qui chantaient en grattant leurs guitares, soufflant dans des harmonicas ou tapant sur des tambourins. Ma première rencontre avec les « beatniks » ! J’ai tout de suite trouvé ça génial et me suis dit qu’il fallait absolument que j’apprenne à jouer de la guitare. Le lendemain, j’ai assisté dans le même quartier, à la terrasse d’une taverne, à un mini-concert d’un orchestre folklorique bavarois. L’idée ne m’a pas un seul instant effleuré d’apprendre à jouer du piston ou de la grosse caisse. J’avais eu la révélation, c’était « beatnik » que je voulais faire quand j’serais grand !
C’est au lycée que j’ai découvert Kerouac et les poètes de la Beat. « On the road », la grande beigne dans le bulbe ! Après Rimbaud, Corbière, Cendrars… un frangin de plus m’accompagnerait tout au long de mon chemin d’humain. Ces écrivains ont bouleversé mon existence, mais y’avait sans doute déjà quelque chose, une espèce de virus chopé à la naissance. J’ai trouvé dans leurs œuvres matière à encourager et attiser la petite flamme qui cramait déjà en moi. »

C comme Claude Pélieu

2009-01-23T07:01:00.000-08:00

« Claude est et restera à jamais le poète qui m’a le plus marqué et influencé. Sans lui, sans la découverte de ses bouquins, comme Jukeboxes et Tatouages mentholés… puis son Journal blanc du hasard, mon écriture aurait certainement été toute différente de ce qu’elle est aujourd’hui.
J’ai d’abord connu Claude par ses livres, ceux publiés en édition de poche, chez 10/18 – un des rares poètes publiés directement en édition de poche – puis ceux de chez Bourgois et le gros Cahier de l’Herne : Burroughs, Pélieu, Kaufman.

On s’est ensuite côtoyés dans quelques revues et anthologies, comme le Star Screwer de Bernard Froidefond repris par Lucien Suel dans les années 80, ou Le Nouveau Réalisme, une anthologie réalisée par Jacques Donguy pour la collection Poésie 1 des éditions Saint-Germain-des-Prés, ou encore La Nouvelle poésie française par Bernard Delvaille chez Seghers.
Je suivais les publications de Claude et achetais tous ses bouquins dès leur sortie, aussi ses traductions des poètes de la Beat pour Bourgois. J’ai souvent eu envie de le contacter, mais n’ai jamais vraiment cherché à obtenir son adresse. Retenu par une espèce de timidité à la con ! C’était vraiment idiot, car on aurait pu gagner une bonne vingtaine d’années de chouette complicité.

Ça n’est qu’en 1997 que je lui ai écrit, après avoir obtenu son adresse par l’intermédiaire de Lucien Suel, pour lui demander de participer à l’ouvrage collectif La Grande Table que je préparais avec Hervé Merlot pour les éditions La Digitale. Claude m’a tout de suite répondu et on est devenus rapidement potes. Il connaissait mon écriture pour m’avoir lu dans les revues et anthologies où nous figurions souvent ensemble.

Lettre de Calude Pélieu à Alain Jégou

Je suis allé le voir à deux reprises à Norwich, en 1998 puis en 2000. Il était déjà bien malade et morflait terriblement ! Pourtant il continuait à déconner et faire le pitre. Claude était un grand môme qui planquait ses blessures et souffrances derrière un masque de roi de la provoc et de l’humour décapant.

Alain Jégou et Mary Beach

Après sa mort en 2002, j’ai gardé le contact avec Mary et suis allé la voir à deux reprises, à Norwich, puis à Cherry Valley. Mary est morte en 2006. Aujourd’hui, je suis toujours en relation avec Pamela et Jeffery, les enfants de Mary, et le poète beat Charles Plymell, mari de Pam. »

I comme Indiens

2009-01-23T06:03:00.000-08:00

« Déjà quand j’étais môme, quand on jouait aux cow-boys et aux Indiens avec mes potes, je choisissais toujours le camp des « méchants sauvages ». J’avais dû déjà percevoir le courage et la fierté de ces peuples et l’infamie dont ils avaient été victimes.
La culture amérindienne m’a toujours fasciné. Leur rapport à la terre et aux éléments, leur profond respect pour la nature, leur détachement de toutes préoccupations matérialistes, leur mépris pour tous comportements vénaux et égoïstes, leur solidarité tribale, leurs mythes et légendes… Toutes ces choses tellement lointaines de nos histoires et cultures judéo-chrétiennes. Je me serais certainement senti plus à l’aise dans une telle société que dans celle où je suis né. Je parle de société, pas d’environnement, car comme je te l’ai dit précédemment, je suis vraiment heureux d’être né en Bretagne, ce qui n’aurait peut-être pas été le cas si j’étais né dans le désert d’Arizona ou dans les Rocheuses du Montana. »

N comme Navajo

2009-01-23T06:02:00.000-08:00

« J’étais en Arizona et au Nouveau-Mexique à l’été 1995. Le bateau était en carénage et je disposais d’une dizaine de jours de temps libre. J’en ai donc profité pour faire cette petite virée sur le Territoire de la Tortue (c’est ainsi que les « natives » appellent l’Amérique). Ce fut un chouette périple à travers le désert et les réserves. Débarqué à Phoénix, Arizona, j’ai loué une bagnole pour monter au Grand Canyon, puis j’ai mis le cap sur le Nouveau-Mexique, en passant par Flagstaff, Holbrook, Gallup (où j’ai fait un brin de chemin sur la mythique Road 66), Albuquerque, Santa Fe, Taos, Los Alamos, Las Cruces, El Paso, Tucson, et retour à Phoénix. Je raconte aussi tout ça dans un bouquin publié par La Digitale : « Paroles de sable ».
Tout ne s’est bien sûr pas passé comme je l’avais imaginé. Les voyages, ça ne se passe jamais comme on les prévoit et imagine, mis à part ceux organisés par les tour-opérateurs. J’avais quelques adresses de poètes amérindiens fournies par Manuel Van Thienen, leur traducteur pour la France, mais soit ils étaient absents lors de mon passage, soit je passais trop loin de chez eux pour les visiter. J’ai donc laissé tomber très vite mon carnet d’adresses et ai suivi mon bonhomme de chemin à l’instinct. Y’a tellement de lieux magiques et bouleversants dans le désert qu’il suffit de se laisser porter pour faire des découvertes et rencontres exceptionnelles. C’est ce que j’ai fait durant cette dizaine de jours. »

L comme Lance Henson

2009-01-23T06:01:00.000-08:00

« Lance est venu deux fois chez nous. La première fois en mars 1995 avec Manuel Van Thienen, son traducteur et ami, qui me l’a fait connaître. La deuxième fois, il est venu seul et nous avons fait une tournée de lectures en Bretagne ensemble. C’était en février 1998. Je me souviens qu’il faisait anormalement froid cet hiver-là et que nous avons sacrément caillé sur les routes du Centre Bretagne. Heureusement que le lambig (eau de feu bretonne) coulait abondamment dans nos veines et qu’il y avait les sourires des squaws du cru pour réchauffer nos cœurs. J’ai écrit un poème là-dessus, publié dans « Qui contrôle la situation ? » à La Digitale.

Lance n’est pas venu en mer sur « l’Ikaria ». Les Affaires maritimes ne nous autorisent pas à embarquer des passagers en hiver. C’est trop dangereux. Il est cependant venu à bord dans le port. Il voulait voir comment c’était foutu un bateau de pêche breton. Il trouvait l’habitacle vachement exigu. Il s’est marré en visitant le poste d’équipage et m’a dit : « lorsque je ne saurai plus où aller pour me planquer du FBI, je viendrais volontiers me réfugier sur ton bateau. Et si t’as des problèmes avec les fédéraux d’ici, je t’accueillerai dans mon tipi en Oklahoma, OK ? » « No problem, brother », que je lui ai répondu et on est allés siroter quelques bières bretonnes dans un des nombreux bistrots du port pour arroser notre nouveau traité.Une autre fois, nous nous baladions sur le rivage. Les vents du large soufflaient fort depuis plusieurs jours et la mer était grosse. Lance avait du tabac et de petits cailloux d’Oklahoma dans une bourse qu’il portait autour du cou. À un moment, il s’est tourné face à l’océan, a déposé quelques brins de tabac dans l’eau et a jeté deux ou trois petits galets dans les vagues. Il a ensuite médité quelques minutes puis est venu vers moi et m’a dit : « J’ai parlé pour toi à l’océan, brother. Demain tu pourras retourner en pêche en toute sérénité ». Ce fut un grand moment de partage et d’émotion. »

Lecture de "Ombre rosse" par la poète cheyenne Lance Henson en 2005

Indian American Mouvement

2009-01-20T12:21:00.000-08:00

L’American Indian Movement (AIM) est une association qui milite pour la reconnaissance des droits des amérindiens. Le mouvement est apparu sur la scène nationale avec l’occupation non-violente de l’île d’Alcatraz de 1969 à 1971, soutenue par le Black Panther Party.

L’AIM manifeste depuis sa création pour la défense des intérêts des amériendiens (Native Americans). Elle inspire un renouveau culturel, contrôle les activités de la police et coordonne des programmes d’emploi dans des villes et au sein de communautés rurales à l’intérieur des réserves sur l’ensemble du territoire américain. Elle apporte également son soutien à d’autres causes indigènes en dehors du territoire des Etats-Unis.

Depuis 1976, l’AIM demande la révision du procès d’un de ses militants, Léonard Peltier, condamné à perpétuité depuis 1976 pour le meurtre présumé d’un agent du F.B.I. dans la réserve de Pine Ridge.

Le récit de voyage en terre navajo publié en 1995 par Alain Jégou sous le titre Paroles de sables est dédié à Léonard Peltier.

La Beat Generation

2009-01-20T10:59:00.000-08:00

La Beat Generation désigne un mouvement littéraire née au Etats-Unis à la fin des années 50 autour de quatre hommes : Jack Kerouac, Allen Ginsberg, Neal Cassady et William Burroughs.

Ces écrivains contestataires et révoltés dénoncent par leur écrits et leur mode de vie la société de consommation de leur époque, le fameux American Way of Life. Certains se droguent, mènent une vie de bohème et rejettent tous les tabous. Pour autant, ces auteurs sont en quête d’une vie plus « pure », plus spirituelle, loin de tout matérialisme, hypocrisie et superficialité.

L’œuvre emblématique de la Beat Generation demeure aujourd’hui encore Sur la route de Jack Kerouac publié en 1948. Ce livre marqua bon nombre de jeunes écrivains dès les années 60.

En éditant les écrits des auteurs de la Beat, la Librairie City Lights fondée par le poète Lawrence Ferlinghetti deviendra un haut lieu de ce mouvement.
City Lights publia dès 1963 le premier ouvrage de Claude Pélieu, seul poète français de la Beat.
Dans le courant des années 60, appelé beatniks par dérision, le mouvement de la Beat Generation furent récupéré, non sans malentendus, par le mouvement hippie.

Interview de Jack Kervouac par la TV canadienne

Revues et fanzines des années 70

2009-01-20T09:11:00.000-08:00

Dans les années 70 de très nombreuses revues et fanzines consacrées à la poésie voient le jour. Souvent l’œuvre de passionnés, ces magazines ronéotypés sont le lieu privilégié de l’expression de la révolte et de la liberté de toute une génération de jeunes poètes dont Alain Jégou. Cette génération en révolte n’hésite pas à s’attaquer au écrivains établis et reconnus comme Alain Bosquet dans ce document :

Parmi les publications nées à la fin des années 60 et aux début des années 70, dans lesquelles sont publiés des textes d’Alain Jégou, on peut citer : Zone, Mai Hors, Saison, Dérive, Bunker, Le Sphinx et Ecchymose.

Publications

2009-01-20T07:48:00.000-08:00

1972 - Vivisection. - éd. Millas-Martin

1974 - Fleurs scalpées du silence. - éd. Les cahiers de l'hirondelle

1978 - La Suie-Robe des sentiers suicidaires. - Samipec

1983 - Opaque. - éd. Vrac
1983 - Ce qui vitriole le silence
1983 - Pierre
1983 - Jusqu'à l'aube par effraction. - éd. Hôtel Continental

1988 - Amers. - éd. Atelier Landsable

1989 - Partance. - éd. Atelier Landsable

1991 - Totems d'ailleurs. - éd. Le Dé Bleu
1991 - Couleurs d'étreintes

1993 - Numa Naha. - éd. Wigwam

1994 - Cocktail barbare. - éd. Alcatraz Presse

1995 - Comme du vivant d'écume. - éd. La Digitale
1995 - Fionie folie. - éd. Alcatraz Presse
1995 - Flanchent aussi les nuits. - éd. Barrio Chino

1996 - Abtrift/Dérive. - éd. AVA
1996 - A l'éperdu des songes. -éd. L'Atelier

1997 - Visage sans tain. - éd. L'Atelier
1997 - Paroles de sable. - éd. La Digitale

1998 - Afflux. - éd. Atelier Landsable
1998 - La Grande Table. - éd. La Digitale
1998 - Ikaria LO 686070. - éd. Travers

1999 - May Day. - éd. Gros Textes
1999 - Kerouac City Blues. - éd. La Digitale

2000 - La piste des larmes. - éd. Blanc Silex

2001 - Avis de tempête et de fort coup de dent dans la baraque des temps. - éd. La Digitale
2001 - Cocktail barbare. (CD) - éd. Saint-Germain-Des-Prés

2002 - Chair de Sienne. - éd. Cadex
2002 - Kerouac et la Bretagne. - éd. Blanc Silex

2003 - Ombres furtives/ Flüchtige schatten. - éd. AVA

2004 - Gracias a la vida. - éd. Le chat qui tousse
2004 - karia LO 686070, carnet de bord. - éd. Blanc Silex

2005 - Qui conrôle la situation ? . - éd. La Digitale

2005 - Juste de passage (Paso por aqui). - éd.Citadel Road Editions
2005 - Symphonie érotique. -éd. Fibles libres & L'Autre Rive

2007 - O Felo. - éd. AMASTRA-N-GALLAR
2007 - Passe Ouest suivi de Ikaria LO 686070. - éd. Apogée
2007 - Cash, suivi de Dérive et Ombres furtives. - éd. L'Autre Rive

2009 - Fatal ressac avec Joëlle Quatresous. - éditions Les chemins bleus (collection nuage noir polar)

2010 - Paysages écrits - dessin de Georges Le Bayon, correspondance entre Alain Jégou et Jacques Josse. - éditions Folle Avoine.

2011 - Exode - Livre d'artistes avec Alain Le Beuze et les gravures de Georges Le Fur

Contribution à des catalogues d'expo

2009-01-20T05:16:00.000-08:00

- 1999 - Mary Beach, Claude Pélieu : Collages - galerie Weiller, Paris

- 2000 - Mary Beach, Claude Pélieu : Collages - galerie du Faouëdic, Ecole Supérieure d'Arts, Médiathèque, Lorient

- 2000 - Georges Le Bayon - Jean-Pierre Le Bozec, galerie du Faouëdic, Lorient

- 2002 - Pit Weyer - Affiches de théâtre. - éd. Kermer-Muller, Luxembourg

- 2008 - Jean-Yves Boislève, Claude Huart : Deux hommes de l'estampe - galerie du Faouëdic, Lorient

- 2010 - Autour d'un bateau-feu : Scarweather - éditions Coop Breizh

contribution à des revues

2009-01-20T04:35:00.000-08:00

Alain Jégou a publié dans de très nombreuses revues dont :

- En France : Zone, Aroba, Exit, Plasma, L'Ecchymose, Star Screwer, A Haute Voix, La Lumière galopante, Foldaan, Barbare, Les testicules du Hasard, Ecriterres, La Foire à Bras, Levée d'Encre, Vrac, Le Sphinx, Bunker, Regart, Le Guépard, Intervention à Haute Voix, Travers, Le Cheval Rouge, Le Guide Céleste, Camouflage, Poésimage, Verso, Les Cahiers de Poésie-rencontre, Les Hommes sans épaules, Spered Gouez, Possibles, Delta, Aube magazine, La Dame Ovale, Un siège pour les aigles, Gros Textes, Hôtel Ouistiti, Le Libre Olibrius, Comme ça et Autrement, Tiens, Mai hors saison, La Rivière échappée, Couleur dite / Parole peinte, Décharge, Comme en poésie, Epistoles de montagne, Europe, Plein Chant, Traction-Brabant, Avel IX, Trémalo, Spered Gouez.

- En Belgique : Grip, Atelier V, Filigranes, Tombe tout court,

- Au Luxembourg: Estuaires

- En Allemagne : Kohlepapier,

- En Italie : Sorbo Rosso,

- Heyoka (revue de l'Association d'Information et de Soutien aux Indiens d'Amérique)

Le cut up

2009-01-20T03:14:00.000-08:00

Le cut up est une technique littéraire aléatoire expérimentée par l’auteur William S. Burroughs. Un texte se trouve découpé au hasard puis réarrangé pour produire un texte nouveau. Des fragments d’autres auteurs sont parfois ajoutés aux portions découpées du texte original.

Claude Pélieu

2009-01-20T02:40:00.000-08:00

Claude Pélieu est un poète et plasticien français né à Pontoise en 1934 et décédé aux Etats-Unis en 2002.
En 1963, accompagné de sa femme Mary Beach il s’installe aux Etats-Unis où il fréquente les écrivains de la Beat Generation.
On doit à Claude Pélieu et Mary Beach les premières traductions françaises d’écrivains Beat comme William S. Burroughs, Bob Kaufman, Allen Ginsberg, Timothy Leary, Ed Sanders pour les éditions Bourgois.

Mais Claude Pélieu est aussi l’auteur d’une oeuvre poétique abondante ainsi que de nombreux collages. A Paris, il fut influencé par les surréalistes, puis, après ses rencontres avec les poètes beat, il adopte la technique du cut up avant de personnaliser son style. Il est considéré comme le seul poète beat français.

Ouvrages collectifs et anthologies

2009-01-20T02:23:00.000-08:00

1975 - Le nouveau réalisme. - éd. Saint-Germain-de-Prés

1977 - La nouvelle poésie française. - éd. Seghers

1979 - De l'errance ordinaire. - éd. Repères

1980 - Almanach 1980. - éd. Encre

1980 - Anthologie 80, 10 ans d'expression poétique. - éd. Le Castor Astral

1981 - Le rêve en poésie. - éd. Gallimard

1986 - Foldaan n°7

1989 - Un état des lieux, 23 poètes de Bretagne aujourd'hui. - éd. Ubacs
1992 - Poésie der/en Bretagne. - éd. AVA

- Bretagne : En Avant Toute !. - Revue Estuaires

1997 - Glenmor, Terre insoumise aux yeux de mer. - éd. Blanc Silex

1999 - Quimper est Poésie n°23

2001 - Do Lado Dos Ollos, Arredor da poesia, entrevistas con 79 Poetas du Mundo. - éd. Edicions do Cumio
2002 - Poèsie de Bretagne aujourd'hui. - éd. La Barbacane

2003 - Rêveurs de grève. -Ouest-france
2003 - Anthologie sauvage, Spered Gouez

2005 - Europe, Littérature de Bretagne

2006 - L'année poétique 2005. - éd. Seghers
2006 - Intime Loire, photographies et poèmes. -éd. Livres mémoires

1999 - Les poètes de Bretagne : une grande rêverie celtique. - éd. Le Cherche Midi

2007 - 111 bretons des temps modernes. - Ar Men

2009 - Je suis un cut-up vivant : Claude Pélieu. - éd. L'Aganier

2010 - Papy beat generation. éd. Hors sujet

CD et DVD

2009-01-20T02:22:00.000-08:00

CD - Cocktail barbare- Alain Jégou et Archives sonores Blochaus, 2001

DVD - IKARIA L0686070 - réalisé par Thierry Le Vacon

Vivisection

2009-01-19T08:45:00.000-08:00

RENCONTRE - ARTAUD -
IMPLOSION VISCERALE

Noir frappant de sa respiration hâtive
son poème recroquevillé sur le billot des songes
Artaud les yeux noués sur le feu des temps
les doigts enfoncés les ongles noirs dans sa poitrine lasse
des mots cloués un à un dans le bois de sa vision

voir mes dents se briser sur ces barreaux
mon coeur éclater se répandre sur mes lèvres
mes yeux mes yeux liés à mes tempêtes du dedans
....

Vivisection, 1973

Eclaircie

2009-01-19T08:10:00.000-08:00

soulèvement des effluves marines
déchirure d'un couchant de granit
les ports aversent des brumes bleutées
opaque des gencives sous l'étreinte d'alcool
ça sirupe de boucaille dans les regards immobiles
ça détrône du vif dans l'irrespirable de psaumes
à dégrossir des furies de houle
des écarts de vents sous les lambeaux d'un ciel d'angoisse
les pétales de lune voisinent avec les voiles
dans les torpeurs de calmes plats
où faseyent les coeurs
où murmurent les grèves dénudées
les feux du large clignotent comme ceux d'un claque bondé
coeur embrumé qui en partance
sous la gîte du crâne
s'estompe dans l'espace mauve du couchant
lui reviennent litanies
parcelles d'attouchements
étreintes au ventre d'une poulie coupée
les images frisées dégoulinent en plein silence
des nuages courent sur la mélasse du crâne
un grain creuse dans la nuit
une douce hemorragie sous le scalp des vents portants
de suroît soudaine réalité de trime
fièvre
la mer querelle les étoiles
l'urine fraîche des vagues lessive la douleur
du partir
brûlure enfouie sous la poudre d'écume
il reste de l'exil à parfaire le sillage
les geste de survie sont minoritaires

De l'errance ordinaire, 1979

Un chrysanthème dans le pif

2009-01-19T06:00:00.000-08:00

A Claude Pélieu et Mary Beach

Aujourd'hui le ciel de Bretagne à le sourire qui fuit
Mélanco naze flottant sur la houle des clavaires
Marée bigote lécheuse de traditions
Le pays a le chrysanthème louche
Foi de convenances et recueillements chroniques
D'Amérique les mots que je relie ont meilleure attitude
Et la saine amplitude des raz-de-marée impies
Illuminations verbales loin la boucaille d'ici
Qui embourbe tragiquement l'espace et les esprits
Quelques pincées de vie soigneusement enveloppées
Arrimées aux clameurs de tripes et sentiments
Quelques tons survivants superbement poignants
Rétifs à toutes niaiseries et convenances à la con
Quelques tons survivants superbement poignants
Renouer avec l'ampleur des envolées sublimes
Recouvrer l'énervance et les envies qui priment
En ce jour gris et glauque de tapineuse langueur et
Pieuse hypocrisie
Les vents chagrins de suet déballent leur attirail
Susurrent leur mélopée à nos souilles méningées
Morbides et suicidaires en l'affligeante ambiance
Ces vents sont si troublants et fourbes et angoissants
Ceux qui ouvrent la voie aux plus fortes dépressions
Ravageuses émérites et naufrageuses notoires
Cartes postales-collages-poèmes comme poignées de coeur
Pour conjurer le sort et son mauvais lagad
Contrecarrer le flux de céleste nausée
Percer la sale couche de nuages effrontés
Moucher les hargnes et frimes tempétueuses
Redonner vie à toutes les humeurs et chaleurs baladeuses

Lagad : l'oeil (breton)

1er novembre 1999

Qui contôle la situation, 2005

Puisqu'elle tempête pour nous

2009-01-19T05:59:00.000-08:00

Ecoutez ce poème lu par Alain Jégou

Cocktail barbare (CD), 2001

Poème publié dans Kerouac City Blues

Passe Ouest

2009-01-19T05:58:00.000-08:00

A chacun sa zone d'ombre. A chacun sa dose de silen-

ces, de reserve et de repli, son lot de sentiments troublants

ou accablants, son jardin ou son cloaque secret. A chacu,

son Eden ou son Enfer, son univers de mots, d'images et

de pensées sauvages. A chacun ses mrsures, morflures

et éraflures. A chacun ses pulsions, passions et vibrations.

A chacun sa déprime ou son fantasque élan.

...

Une ondée martèle l'océan, aussi bruyante, intempestive

que les semelles ferrées d'un canasson égaré sur le zinc d'un

bistringue au décor suranné.

Les gouttes, lourdes et rondouillardes, explosent au

contact de l'onde et giclent en milliers de bulles cristallines

sur le miroir figé. Certaines s'éclatent, dégoulinent sur nos

visages, puis s'immiscent lascives dans nos cols pour s'aller

réfugier loin entre la peau et la toile rêche des cirés.

...

Passe Ouest

Opaque

2009-01-19T05:40:00.001-08:00

Totems d'ailleurs

2009-01-19T05:40:00.000-08:00

à Belle-île

à Georges Le Bayon

Un ciel nous enlumine dans la tiédeur
d'un matin d'été. les mots sont simples
qui dévalent, se dévoilent ou s'écoulent
avec fièvre et ferveur des reflets, des tein-
tes, des paysages, qui nous environnent.

D'une île qu'il nous est permis d'étrein-
dre, pleurèquent les champs et nostalgient
des senteurs trop vite évaporées, enfuies,
enfouies, dans les vapeurs d'échappe-
ments qui meurent nos saisons froides.

Des espaces où nous fûmes qu'il nous
est permis de caresser encore et encore du
regard et de l'espoir.

Les sens s'ébouriffent et l'imaginaire
adhère au rituel d'un spectacle d'une gran-
diose simplicité, au délit de vie paisible, au
défi de lumière qui s'offre, au délire d'une
nature seconde microcosme de sa création
et de sa créativité latente. ....

Totems d'ailleurs

A Lance Henson

2009-01-19T05:39:00.000-08:00

janvier-février 1998

Le nuit froide fait éclater
siagner les gerçures
de la terre-mère
la lune du peyotl
aguiche nos regards
bizarrement boutiqués
dans le Renault Master Rock and Roll
Jim Morrison espère plumer son cafard
en enterrant sa hache de guerre

Entre Carhaix et Lorient
la campagne est livide
solitaire et glaciale
aucun phare ni fanal
aucune loupiote amène
pas même un feu follet
déconnant tout son soûl
pour égayer la lande
rien que nous et le diesel
pour trouer le silence
fendre la bise barbare
et câliner l'asphalte

"Hey brother ! Are you OK ? "

...

Quimper est poésie

Baie du Pouldu

2009-01-19T04:59:00.000-08:00

Sombre est la nuit. La lassitude aussi. Le coeur louvoie
entre les cailloux noirs. Cabotage de hasard. Les varechs,
sargasses, laminaires, ondulent dans les frêles rayons de lune.
Les chenaux sont étroits, rares les gougnelles, taches claires
et clairesemées dans toutes cette noirceur. La coque tâtonne,
frôle, hésite, divague de bouée à bouée. L'étrave parlemente,
chicane, marchande, revendique, puis négocie son droit de
passage avec la marée. Les feux de la côte, on pourrait pres-
que les toucher. Lampadaires, phares de voitures, lustres et
nostalgies qu'ils engendrent. La terre vit sa nuit. Le destin
qui le pousse au cul contraint le navire à s'éloigner. Hors les
passes, gagner le large où fremit l'autre rive. Gaffe au juger !
La sournoiserie fatale attend l'erreur qui permettra à la roche
de s'empiffrer de bande molle et de bordés résignés.

Ikaria LO 686070

Interview d'Alain Jégou

2009-01-06T05:44:00.000-08:00

Port de Doëlan : Interview d'Alain Jégou par les jeunes de l'Atelier relais de Quimperlé

2009-01-05T04:02:00.000-08:00

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Jacques Josse

2009-01-01T23:58:00.000-08:00

D’une rencontre parmi d’autres.

D’étranges braises couvent dans ses yeux. Il regarde au loin. Reste assez silencieux. Près de lui, Le Bayon s’active à peine. Il gueule quand même après les mouettes, histoire d’essayer d’enrayer le concert. Je les suis à distance. Les ai laissés prendre un peu de champ. Je suis avec eux à Belle-Île pour une semaine. On a passé une bonne partie de la nuit précédente dans la boulangerie à Momo qui bossait au fournil avec ses frères et vers quatre heures du matin, travail terminé, si mes souvenirs sont exacts, on a dû déboucher une bouteille de Muscadet et déguster des croissants chauds sur un bout de table en ferraille…
Je ne réussis à expliquer pourquoi, mais quand j’essaie de revivre au ralenti certaines de mes rencontres avec Alain, lui que j’ai connu grâce à un bon de commande inséré dans la revue « Vrac » (que j’avais rempli et expédié à son adresse fin des années 70 de façon à me procurer La suie-robe des sentiers suicidaires) c’est toujours celle-ci qui rapplique. Peut-être parce que depuis Momo est mort (happé par une vague alors qu’il pêchait sur un rocher aux abords de l’île) et que je n’ai jamais su remettre mes pas en marche dans ces parages, au beau milieu de l’Atlantique… Je ne sais pas. En tout cas, la scène revient et déboule sans cesse, à l’improviste, entortillée là-haut à la manière de ces volutes de fumée qui traînent en spirales, de la table au plafond (à la fin il n’en reste bien sûr qu’une seule) dans un bar de préférence puisque c’est là que l’on aime se réfugier pour sécher nos (déjà presque) vieilles peaux…

Jacques Josse

Helyett Bloch

2009-01-01T23:48:00.000-08:00

J'ai connu Alain Jegou dans les années soixante-dix. Je co-animais avec Ghislain Ripault la revue "Barbare" et ses inéditions, notre "Chronique du vécu" de cette époque. De nombreuses années plus tard, aventures et fil du temps m'ont ramenée vers la création de la revue "Epistoles de montagne" et de ses éditions. Ce travail éditorial, survivant provisoire dans son monde verboyant, a tenu près d'une dizaine d'années sans chercher à concourir avec la prestance des beaux-objets poncés sur les bancs des Hautes Etudes Commerciales. Naturellement, Epistoles a reçu ses écrits à pages ouvertes.
Frère de vent à l'instinct du verbe, Alain et quelques autres ont contribué à ce goût prononcé qui est mien, du partage de la lecture vive. Embarqués sur sa route de " bourbouillances", nous sommes un vrai ban de lecteurs à bord et par-dessus bord , lisant cette langue déliée et rebelle, ces longs poèmes au risque libre d'homme engouffré par la mer.
Nous nous sommes croisés lors des rencontres poétiques de Rochefort sur Loire, il y a quelques années. Cet écrivain porte l'écume de ses textes sur son visage dont j'aime les mouvements charriant une vérité qui ne trompe pas, sa passion d'être vivant.

Helyett Bloch, janvier 2009

Ghislain Ripault

2009-01-01T23:39:00.000-08:00

Jégou le Véhément

« Les mots sanglants comme des bateaux blessés sur une mernoire. »

Breyten Bretenbach

Alain Jégou est le seul poète de cette trempe que je connaisse – ce n’est pas froufrou de musette que de dire qu’il affronte les éléments ! Il l’a fait pendant ses années de camaraderie houleuse, pêcheur et capitaine d’un Ikaria sans complaisance avec les Glénan et l’île d’Yeu, comme il reste sur le pont du bateau-swing des mots, toujours le cœur en tempête, à purger l’avarie ou l’avanie. Car l’homme ne fait point relâche quand il tangue sur la terre dite ferme : la combine n’est pas son style, les accommodements non plus, à l’exemple de ses amis brûleurs de toutes sortes de durs depuis des siècles. De Villon, Jehan Rictus à Léo Ferré, Jim Morrison, John Trudell, Kerouac, avec une mention spéciale à Claude Pélieu en mémoire duquel il a coordonné un livre-choral. Sans oublier les Indiens d’Amérique du Nord, les auteurs de romans noirs et autres bourlingueurs des bas et hauts fonds... Tous « gens comme d’océan », ces chahuteurs de syntaxe, frayeurs de passages lyriques au vif, sont prompts, dirait-il, à dévioquer la phrasure, empenner d’éclats la parlerie sur le rafiot Poésie : « L’indomptable désir/ qui fait mouvoir les formes/ et les pensées saillir. » Jusqu’à l’os des disparus, sculpté en fronde, qui vaut poussière d’étoiles.

Ghislain Ripault, 23 novembre 2008

Fritz Werf

2009-01-01T23:25:00.000-08:00

J’ai fait la connaissance du poète Alain Jégou en 1992, lors de l’édition de l’anthologie bilingue POESIE EN/DER BRETAGNE et la première lecture de ses poèmes m’a convaincu de son écriture authentique, dans laquelle il n’y a rien de « bretonnant », quoique cet auteur soit enraciné dans son pays et reste lié au grand large - tous les deux nourrissent sa poésie, décident des images-métaphores et rythmes de ses vers dont l’influence de « l’underground américain » est indéniable – Alain Jégou est un poète universel. Ses poèmes concis, riches en trouvailles linguistiques et pleins d’un sens de la musique « staccato » sont difficiles à traduire. Je l’ai constaté en traduisant OMBRES FURTIVES/FLÜCHTIGE SCHATTEN (2003), son style particulier ne permet que des valeurs approximatives. Rigoureux en ce qui concerne ses pensées rebelles et son travail littéraire, Alain Jégou est tendre et fidèle envers ses amis ; il a le don de l’amitié fraternelle.

Fritz Werf, poète et animateur des éditions AVA ( Atelier Verlag Andernach).
A traduit en langue allemande et publié deux recueils d’Alain Jégou : ABTRIFT/DERIVE en 1996 et FLÜCHTIGE SCHATTEN/OMBRES FURTIVES en 2003.

Bruno Geneste

2009-01-01T12:04:00.000-08:00

J’ai découvert la poésie d’Alain lorsque je dirigeais les éditions Blanc Silex. Immédiatement, je me suis plongé dans plusieurs de ces ouvrages : comme du vivant d écume, Totem d’ailleurs, etc. Il y avait là une parole vive et sans concession, une manière de dire et d’inventer, une approche singulière du réel. Il est vrai que je suis né dans une famille de marin et que j’ai moi-même, un jour, faillit prendre le large. C’est donc un peu de moi que je trouve dans l’œuvre d’Alain. Une dimension de cette errance océanique, cette lutte contre les éléments, loin de cette littérature tournant autour d’elle-même comme des mouches autour d’une lampe. Cette rugosité présente dans la plupart de ces textes, ce frottement et roulement des tumultes, cette rage de vaincre l’absurdité faîte pour bousculer les idées reçues, secouer les consciences et donner en envie d’être libre !

Bruno Geneste

Emile Hemmen

2009-01-01T08:52:00.000-08:00

"Rencontrer le poète Alain Jégou c’est découvrir un homme qui respire l’humain et la fraternité et qui sait dire « non », d’une manière à la fois farouche et obstinée, aux lâchetés et aux facilités ambiguës de la vie. Je n’oublierai jamais les moments intenses et enrichissants que j’ai partagés avec Alain au Fort-Bloqué, à Belle –Ile –en- mer et au Luxembourg.

C’est grâce à lui que les auteurs bretons ont fait l’objet d’un dossier paru dans le numéro 27 de la revue culturelle luxembourgeoise « Estuaires ». Et c’est encore une fois Alain qui nous a permis de présenter l’artiste – peintre Georges Le Bayon ainsi que Claude Pélieu, poète proche du mouvement beatnik, aux lecteurs de notre revue dont il était, pendant de longues années, un correspondant fidèle et un collaborateur engagé.

Pour Alain, la poésie est une façon d’habiter l’existence, de donner voix à la vie. Une écriture qui rend tout aussi bien compte de la beauté que de la lancinante laideur de notre monde. Une leçon de sincérité férocement exprimée et férocement vécue. Un homme, un poète qui refuse tout effet de complaisance. Une parole qui s’apparente à un acte de résistance, avec une disponibilité toujours en éveil."

Emile, Hemmen est responsable des éditions Estuaires (Luxembourg)

Benoît Delaune

2009-01-01T08:42:00.000-08:00

"J’ai rencontré Alain Jégou sous le signe de ce grand Voyant qu’était Claude Pélieu. Nous avons sympathisé rapidement, autour d’une grande expo lorientaise consacrée aux collages de Claude Pélieu & Mary Beach. J’ai vraiment découvert la poésie d’Alain à ce moment-là. Quoiqu’il en dise lui-même, Alain Jégou est un grand poète, de la trempe de Tristan Corbière ou d’Antonin Artaud. Sa poésie, depuis « Vivisection » (ce titre déjà ! superbe, fou, éblouissant) estbaséesur un flot verbal-fil ténu, une langue toujours à la limite de la rupture, ce fameux « flow » dont les musiciens hip-hop pensaient avoir été les premiers à l’avoir défini. Il FAUT faire l’expérience, lire d’une seule traite des livres comme « Juste de passage », « QUI contrôle la situation », ou (mon préféré) ce petit livre énigmatique, aux échardes verbales magnifiques, d’une ténèbre aussi sombre que sa couverture est immaculée, « Jusqu’à l’aube par effraction » (un sacré p….. de titre encore !). Devant de tels textes, on est toujours surpris, lecture après lecture, par ces édifices si frêles en apparence, qui semblent ne tenir qu’à un mince fil mais qui réussissent, dans un fier retournement, un chiche ! culotté et un tantinet branleur, à s’imposer comme de solides gaillards, des bonnes tranches barbaquées à vif par ce grand Frère de la Côte qu’est Alain Jégou."

Béatrice Machet

2009-01-01T08:35:00.000-08:00

"J'ai rencontré Alain Jegou sur la piste des larmes. Entre pays Cherokee volé et déportation vers l'Oklahoma. Un livre de lui a suffi pour me persuader d'avoir en lui un frère, comme moi métissé de rouge. Nous nous sommes reconnus à travers un courrier abondant.

J'ai vu Alain Jegou au Fort Bloqué, d'intimidé à chaleureux. Puis à Lorient sur son rafiot, la carcasse fatiguée par ce putain de métier inhumain ...mais il n'en aurait pas voulu d'autre!

je l'ai vu soulagé d'avoir trouvé un digne successeur pour l'Ikaria, content d'envisager avoir plus de temps pour écrire.

Une autre fois encore je l'ai rejoint dans une chapelle sur la lande pas loin de la pointe du Couregan, alors qu'il poussait sa goualante devant un public envoûté par les sons de la harpe celtique .... J'ai compris qu'en Alain Jegou y'avait tout l'océan. Tous les océans. Des rouleaux de tendresse et de chaleur humaine, des tempêtes furieuses des profondeurs abyssales, des courants froids, des courants chauds, des marées saisonnières ou quotidiennes, les alizés, les icebergs, les lagons, ...

Et puis comme l'air résigné parfois, mais toujours les yeux pétillent, et puis l'allure du goéland parfois, dont les ailes de géant l'empêchent de marcher,…

Alain Jegou, c'est le totem de ma tribu."

Béatrice Machet

Emmanuelle Le Cam

2009-01-01T01:26:00.000-08:00

A propos de Totems d’ailleurs, éditions Le Dé bleu, 1991.

Bien loin des idées convenues et des pesanteurs du trop conforme, la poésie d’Alain Jégou se fraie un chemin d’écume, en quête de « l’inaccessible de soi ». Emouvances océanes et charnelles, hymne à la ville, Lorient la blanche, « Lorient la fille à matafs », Lorient « échappée du naufrage »... « Il frêle de l’étrave dans le moisi des temps », et un lyrisme contemporain et salvateur balaie les mesquineries terriennes. Les membres se fièvrent et se tendent pour pénétrer le grand corps de la mer, « quand la nuit crisse/sous la lame de l’œil ».

Lorgner les étoiles, qui froissent l’âme, les éborgner aussi, joyeux compère du temps qui passe, faire étinceler les plumards de passage, boire irlandais au comptoir fugace, tutoyer l’infinie partance à bord du chalutier l’Ikaria, à la haute voltige de la mer demeurer fidèle... « un assemblage de vie/sauvage » somme toute. Et l’écriture au cœur bien sûr, « des gorgées de mots incubent le silence », guide et donne sens au grand chambardement des sens.

Vivre comme on brûle. Malgré « l’indigo des plaies », être enfin total, liberté portée large autour du cou.

Emmanuelle Le Cam

Saïd Mohamed

2009-01-01T00:38:00.000-08:00

Alain Jégou, alias le Cap’tain

J’ai eu la chance de partir en pêche un jour avec lui. Un jour de mer d’huile, par une belle nuit de septembre. Je dis nuit parce que lorsqu’on s’est levé pour se rendre au port, il n’y avait pas un chat sur les routes. Peut-être une voiture croisée entre le Fort bloqué et Lorient. Ce n’est qu’arrivé dans le port, sur la jetée éclairée aux néons de sodium qu’on a vu des hommes. Plutôt des ombres qui s’agitaient et se saluaient machinalement d’un geste de la main. Ça m’a fait penser aux gladiateurs dans l’arène saluant César, « ceux qui vont mourir te saluent »… Pas de paroles, à quoi ça sert de causer dans ces cas là… Chacun sait ce qu’il doit faire.
La radio grésille. Le moteur démarre. Lentement on s’avance dans la passe, pour que le diesel chauffe, suivi par une ribambelle d’autres tandis que d’autres nous précédent. Une sorte de procession s’avance sur la flaque d’huile noirâtre. Quelques vannes échangées entre pilotes…
Les deux matelots sont descendus dormir dans la couchette pendant que le Cap’tain a mis le cap sur les filets posés la veille.
Ils en auront levé des filets ce jour là ! Et posé autant d’autres. Pareil que d’habitude. Pour pas grand-chose. La mer trop calme n’avait pas donné ses fruits.
On n’a pas parlé littérature ce jour-là, ça aurait été déplacé. Il n’était pas là pour ça, le Cap’tain mais pour travailler. Et moi là, dans ces 10 mètres carrés, je ne pouvais que regarder, que voir, qu’essayer de comprendre ce qu’il trouvait de bien à sa foutue vie de loup de mer… Pourquoi ça fait bander ces types de risquer leur carcasse chaque jour dans ce merdier ? Alors qu’ils seraient bien mieux en banlieue parisienne au chaud dans un tunnel en train de conduire une rame de métro. Assuré du salaire et de l’horaire.
Décidément ces types sont d’une autre race. J’ai retrouvé chez les paysans du haut Atlas qui survivent dans des conditions de dénuement total cette fierté sans nom, qui semble dire : plutôt crever debout que vivre à genoux…

Saïd Mohamed

Muepu Muamba

2009-01-01T00:09:00.000-08:00

Quelque lumière discrètement dans les yeux. Il y avait chez lui, la première fois que ma femme et moi l’avons rencontré, une sorte de retenu qui n’était pas de l’indifférence. C’était à l’occasion d’une lecture organisée au Luxembourg, par nos amis de la revue Estuaires. Nos textes s’y étaient déjà croisés. Alain était assis de l’autre côté de la table, presque en face de moi. Je fus surtout frappé par son visage, son regard buriné m’a fait penser à une plante de mers du sud. S’y illuminait une lumière qui ne trompe pas, cette réserve ouverte d’attente de vraie rencontre. La nôtre se fut sans préliminaire. De cet homme ne pouvait naître que des sentiments qui s’enracinent dans la profondeur généreuse du baobab. La gouaille de ses mots nous avait atteints, ma femme et moi. Des mots taillés dans l’embrun des océans.

Alain Jégou avec Muepu Muamba

Dès ce jour est née une amitié qui n’est pas seulement littéraire. Mais un partage de combats, d’engagements commun. Un même regard critique sur notre monde empêtré dans le mensonge et la mauvaise foi. Et puis Marie-Paule qui nous a accueillis dans sa maison de Ploemeur comme des amis de longue date, des amis de toujours. Un tel enthousiasme, une telle générosité se révèle jusque dans les semences de mots d’où surgit le poète comme un filon de feu de tendresse, défriche d’irrévérence haletée d’avenir face à l’abject.

Dès ce jour-là, je savais qu’à n’importe quel moment, je pouvais capter ce skipper de l’esprit. Qui veut aller loin doit s’adjoindre toujours un ami. Ensemble, nous essayons d’aller loin, très loin au son de chaque jour, dans cette petite durée, à nous impartie. Ne respectant que l’amitié et la splendeur de la vie.

Muepu Muamba

Lutz Stehl

2009-01-01T00:04:00.000-08:00

Fort intérieur

Les mots d’Alain Jégou sont, malgré leur richesse, des messages de morse échoués sur la côte. Grâce à ces mots-messages qu’on apprend à décrypter, avec lui, grâce à lui, on apprend à regarder le large. D’un seul coup ou lentement, vague après vague, objet par objet, ce large géographique approché et scruté grâce aux mots, devient le vrai large : un paysage intérieur inconnu. Un infini. C’est en le regardant qu’on apprend un certain emploi de la vue et que l’on se reconnaît dans une vision. Le sens des mots, tirés des choses, est délibérément fraternel. Il se retrouve dans les moindres détails, ceux qui feignent d’être insignifiants. Et le sens du large propre à Alain ne se résume pas à ce que la vue donne à voir depuis les points fixes de la terre ferme, de celle qui est bien à terre. Mouvance est le sens profond de la poésie d’Alain Jégou. L’horizon où il pêche les mots pour approcher et cerner les choses est une métaphore.
Dans leur « for intérieur », les violences verbales recherchées d’Alain Jégou, ses trouvailles lexicales, les belles torsions qu’il n’inflige pas seulement au verbe font naître tout un univers poétique qui vit de la suggestion et d’évocations qui interpellent le lecteur par la valeur musicale autant des allusions que, il faut le rappeler, des mots souvent très directs d’Alain. Dans « son for intérieur », cette écriture est le reflet des paysages qu’il côtoie. Et elle aspire peut-être à cela : que la part d’identité et d’appartenance à la Bretagne, la sienne, soit partagée, sans pompe marine, avec ceux qui éprouvent pour ce pays la même affection. Sa poésie fait émerger tant de lieux, vrais et fictifs, surtout ceux qui sont près de la mer ou face à la mer et qui ont les yeux, pour ainsi dire, rivés sur elle, même si, par humeur géographique, quelques-uns de ces lieux tournent le dos à la mer. Alain Jégou est resté homme de mer – et, même à terre, il est toujours en mer. Et les mots, des mots justes pour saisir ce qui est fugace, aiment venir s’échouer près de lui …..

Lutz Stehl,
Kandel (Allemagne) – Fort Bloqué

Parole d'artiste en 2008

2008-01-25T10:36:00.000-08:00

Alain Jégou reçu par parole d'artiste à Pont Aven le jeudi 28 février 2008. Il évoque son entrée en poésie et les auteurs de la Beat Generation.